Kris Davis, p – Robert Hurst, b – Jonathan Blake, dr

Photo Credit: Ssirus Pakzad

Stilistisch schwer zu fassen, jederzeit spannend, risikoreich: Kris Davis gilt als eine der aufregendsten Pianistinnen des zeitgenössischen amerikanischen Jazz. Ihre Musik, die geprägt ist von dichten Akkordballungen und variantenreichen, durchaus auch groovigen Rhythmen, ist eine Hommage an sechs wegweisende Pianistinnen, die auf ihrem Weg als Pianistin und Komponistin unauslöschliche Spuren bei ihr hinterlassen haben: Geri Allen, Carla Bley, Renee Rosnes, Angelica Sanchez, Marilyn Crispell und Sylvie Courvoisier. Bassist Robert Hurst (Partner u. a von Branford Marsalis) und Drummer Johnathan Blake erweisen sich dabei als hochflexible Dialogpartner.

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Fotos: Udo Eberl

Almut Schlichting, bs – Anke Lucks, tb – Christian Marien, dr

Photo Credit: Paweł Wyszomirski

Lucks, Schlichting und Marien sind die Miniatur-Ausgabe einer Brass Band: Ihre kompakte Größe transzendieren sie mit einem rauen, überschäumenden Sound, den man von einem viel größeren Ensemble erwarten würde. Seit 2017 begeistern die drei Berliner mit ihrem Sound die Besucher auf zahlreichen Festivals. Dabei jonglieren sie mit wechselnden Rollen zwischen Rhythmus und Melodie und durchqueren so eine betörende Landschaft aus Free Jazz, Funk, Punkrock und New Orleans Brass Band. Gemeinsam öffnen sie ihre eigenen Stücke in alle Richtungen, angetrieben von einer Mischung aus improvisatorischem Schwung und bestens verzahnten Grooves. 2023 wurde die Insomnia Brass Band mit dem Deutschen Jazzpreis als „Band des Jahres“ ausgezeichnet.

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Fotos: Udo Eberl

Tamara Lukasheva, voc., p, acc. – Matthias Schriefl, tp, Alphorn

Photo Credit: Susanne Heraucourt

Der Mann, Matthias Schriefl, ein sowohl gebürtiger als auch überzeugter (und überzeugender) Allgäuer, ist ein Ereignis: als Blasinstrumentalist (vom Alphorn bis zur Trompete), Komponist von schrillschrägschöner Musik und selbstironisch-charmanter Entertainer im kleinkarierten Sakko. Also jemand, den man (auch frau) unbedingt gesehen haben sollte, weil eigentlich alles, in welcher Formation auch immer, Spaß macht. Das funktioniert besonders geglückt (und beglückend) mit seiner Duopartnerin, der kongenialen ukrainischen Sängerin und Pianistin Tamara Lukasheva (u. a. WDR-Jazzpreisträgerin). Wer Lust am Experiment mit den verschiedensten Musikformen hat und sich nicht um musikalische Genregrenzen schert, dem bietet "MATRIA“  jede Menge Zunder!

Eintritt: 22,- / 18,- ermäßigt (für Schüler*innen, Studierende, Schwerbehinderte, Mitglieder des Vereins für moderne Musik und des Fördervereins Neue Musik im Stadthaus)  zzgl. VVK-Gebühren

Tickets gibts hier: www.ulmtickets.de

Ralph Alessi, tp – Marc Ducret, git. - Jim Black, dr

Photo Credit: Udo Eberl

Drei Ausnahme-Musiker der internationalen Jazzszene haben sich zu einem neuen, aufregenden Projekt zusammengefunden. Der US-amerikanische Trompeter Ralph Alessi stammt aus der Bay Area von San Francisco, studierte bei Charlie Haden und ist heute in der New Yorker Szene aktiv.  Spontan, fast beiläufig spielt der Trompeter drauflos, um schon bald in kurzen Tonfolgen gleißende Ideenfeuerwerke abzubrennen. Marc Ducret zählt zu den spannendsten europäischen Gitarristen, der mit Daniel Humair ebenso zusammen arbeitete wie etwa mit dem New Yorker Saxofonisten Tim Berne. Ein bereicherndes Element in diesem neuformierten Trio ist auch der in Seattle aufgewachsene Jim Black, der zu den derzeit gefragtesten Drummern weltweit gehört und dessen spektakuläre Finesse und tiefes Verständnis für die Musik das Trio des US-Trompeters komplettiert. 

Eintritt: 25,- / 20,- ermäßigt (für Schüler*innen, Studierende, Schwerbehinderte, Mitglieder des Vereins für moderne Musik und des Fördervereins Neue Musik im Stadthaus)  zzgl. VVK-Gebühren

Tickets gibts hier: www.ulmtickets.de

Steven Bernstein, slide-tp - Briggan Krauss, as, bs – Tony Scherr, b – Kenny Wollessen, dr

Foto: Promopic

Eine „Freakshow zwischen Festzelt, Funk und Free Jazz“ – so das Magazin „Jazzthing“ zur Musik von Steven Bernsteins „Sexmob“. Eine Verortung, die ebenso skurril klingt wie die Musik der vier Sexmobber. Der ebenso experimentierfreudige wie gewitzte Slidetrompeter Bernstein, ehemals musikalischer Leiter von John Luries legendären „Lounge Lizards“, attackiert mit seiner Viererbande nicht ganz unbekannter, durchgeknallter New Yorker Musiker gleichermaßen die Gehörgänge wie das Zwerchfell des Publikums. Mit von der Partie sind Briggan Krauss an Alt- und Baritonsax, Bassist Tony Scherr und Drummer Kenny Wollessen. Mit viel Witz geht das Quartett an seine musikalische Verwirklichung heran, diesmal mit Songs von Ellington und den Stones, von Fellini und James Bond und von Madonna bis Johann Strauss. Heraus kommt eine herrlich schräge Musik, mit einer großen Prise Humor gewürzt, höllisch impulsiv und voller abenteuerlicher Klangerlebnisse!

Eintritt: 30,- / 25,- ermäßigt (für Schüler*innen, Studierende, Schwerbehinderte, Mitglieder des Vereins für moderne Musik und des Fördervereins Neue Musik im Stadthaus)  zzgl. VVK-Gebühren

Tickets gibts hier: www.ulmtickets.de

Shuteen Erdenebaatar, p – Nils Kugelmann, cl, Kontraalt-cl, b

Foto: Lightville privat

Gefühlvoll, abenteuerlich, melodisch, virtuos, dynamisch – die Superlative für die aus der Mongolei stammende, in München lebende Jazzpianistin, Komponistin und Arrangeurin Shuteen Erdenebaatar wollen gar kein Ende nehmen.
Mit gerade einmal 25 Jahren hat Shuteen bereits zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter mit ihrem Partner Nils Kugelmann den Deutschen Jazzpreis 2024. In ihrem neuen, exquisiten Duo begegnen sich die beiden nun als Musiker und Komponisten zugleich und nehmen das Publikum mit auf eine Reise in ihre musikalischen Welten. Nils Kugelmann ist dabei neben dem Kontrabass und der Bb-Klarinette auch an der äußerst seltenen Kontraaltklarinette zu hören. 2023 wurde das Duo zu den „Sternen des Jahres“ in der Münchner Abendzeitung gekürt und der SWR urteilt über die beiden schlicht: „Das Beste, was man aktuell hören kann“!

Eintritt: 22,- / 18,- ermäßigt (für Schüler*innen, Studierende, Schwerbehinderte, Mitglieder des Vereins für moderne Musik und des Fördervereins Neue Musik im Stadthaus)  zzgl. VVK-Gebühren

Aki Takase, p – Daniel Erdmann, sax

Foto: Dirk Bleicker

Was für ein Duo: Aki Takase, die Grand Old Dame des modernen Jazzpianos, und der Saxofonist Daniel Erdmann spielen Stücke des großen Duke Ellington!

Der Kritiker Bert Noglik schreibt dazu: „Swingende Fröhlichkeit steht neben balladesker Leidenschaft und romantischer Melancholie, impressionistische Leichtigkeit neben dichten Klangwolken. In der Summe entsteht ein multiperspektivisches Bild und natürlich – wie bei allen gelungenen Reminiszenzen im Jazz – auch ein Selbstportrait, in diesem Falle ein Doppelportrait. Auf der Bühne geben sie ein perfektes Bild ab: der hochgeschossene Daniel Erdmann und die vergleichsweise zierliche, ganz auf das Klavier vertiefte Aki Takase. Doch erst in der musikalischen Interaktion, im beseelten Miteinander, entsteht das spannende Psychogramm des Duos. Ellington wird dabei zum gemeinsamen Bezugspunkt.  Und vor allem geht es um seinen Spirit.,.“

Eintritt: 25,- / 20,- ermäßigt (für Schüler*innen, Studierende, Schwerbehinderte, Mitglieder des Vereins für moderne Musik und des Fördervereins Neue Musik im Stadthaus)  zzgl. VVK-Gebühren

Mary Halvorson, git - Adam O'Farrill, tp - Jacob Garchik, tb - Patricia Brennan, vibes - Nick Dunston, b, Tomas Fujiwara, dr

Photo Credit: Remi Angeli

„Niemand macht Musik wie sie“ – die in Brooklyn lebende Gitarristin und Komponistin Mary Halvorson, eine der gefragtesten Gitarristinnen (nicht nur) New York Citys, ist derzeit in aller Munde. Sie sei die „originellste Gitarristin der letzten Dekade“, die „unberechenbarste Improvisatorin von ganz New York City“ und eine der „beeindruckendsten Bandleaderinnen unserer Zeit“, ist über sie zu lesen. Zum Mary Halvorson Amaryllis Sextett gehören Mary Halvorson (Gitarre), Adam O'Farrill (Trompete), Jacob Garchik (Posaune), Patricia Brennan (Vibraphon), Nick Dunston (Bass) und Tomas Fujiwara (Schlagzeug). Wohl nicht ohne Grund hat dir Gitarristin ihr Sextett nach dieser hübschen, aber höchst giftigen Pflanzen benannt. „Von Post-Bop über theatralische Hymnen bis hin zu zeitgenössischer Kammermusik wird hier vieles abgedeckt, aber gerade weil sich das alles zu einer Einheit fügt (…) ist diese Musik ein Geniestreich.“ (Süddeutsche Zeitung)

Eintritt: 35,- / 28,- ermäßigt (für Schüler*innen, Studierende, Schwerbehinderte, Mitglieder des Vereins für moderne Musik und des Fördervereins Neue Musik im Stadthaus)  zzgl. VVK-Gebühren